1989 marque une année charnière pour le Chevalier Noir, qui voit arriver dans les salles obscures sa propre adaptation au cinéma. Réalisé par Tim BURTON, et sobrement intitulé Batman, ce film et les performances exceptionnelles de ses acteurs - Jack NICHOLSON et Michael KEATON en tête - marquera Hollywood et inscrira dans le marbre la vision d'un justicier sombre dans une ville de Gotham aux accents plus gothique que jamais. Le succès est tel qu'il instiguera une véritable "batmania" tout au long des années 90, ouvrant également la culture comics à de nouvelles générations de lecteurs... et rien ne sera plus jamais comme avant pour l'homme chauve-souris.

Maya Lopez, surnommé Echo par les journaux, est une jeune femme malentendante capable d'imiter tout ce qu'elle voit et en particulier, les styles de combat. Quand le Caïd l'a convaincue que Daredevil avait assassiné son père, elle a bien failli tuer l'Homme Sans Peur. Maintenant qu'elle a découvert la vérité, voilà qu'elle quitte New York pour une quête spirituelle, qui doit lui permettre de reconstituer sa vie brisée.
Ce personnage charismatique qui a fait son apparition dans le Marvel Cinematic Universe à l'occasion de la série Hawkeye, sous les traits d'Alaqua Cox, doit être l'héroïne d'une nouvelle série Disney+ dont tous les épisodes sortiront le 29 novembre. L'occasion idéale pour proposer une édition ultime de sa saga la plus emblématique, servie par l'imaginaire onirique de David Mack (Kabuki) !

Eve et Invincible ont disparu de la surface de la Terre. Ils sont partis pour un monde meilleur ... en l'occurrence une autre planète. Pendant ce temps, les choses ne font qu'empirer sur Terre, et plus rien ne sera jamais comme avant...

De fermier sur Tatooine, Luke Skywalker est devenu le pilote rebelle qui a détruit l'Étoile de la Mort. Dans sa jeunesse, il rêvait d'intégrer l'académie impériale. Mais les choses ont tourné autrement et il est devenu l'apprenti de Ben Kenobi et de Yoda, avant de triompher du côté obscur en tant que Jedi.

Yoda, le Maître Jedi le plus influent de l'histoire de l'Ordre a toujours essayé d'apprendre aux Padawan et aux autres Jedi, les secrets de la Force. Mais que ce soit avec Dooku ou face au Général Grievous, Yoda est le premier à tirer de nouveaux enseignements de ses rencontres.

Deux héros, maudits par de sombres tragédies, voient leurs chemins se croiser à nouveau... mais pas par choix ! Quel sinistre ennemi est à l'oeuvre, opposant le Chevalier Noir aux Hellspawn ? Des ombres de Gotham City à New York, cet événement épique est la superproduction que vous attendiez depuis plus de vingt ans !

Un mal ancien est revenu à Gotham City. La dernière fois qu'il est apparu, une colonie entière a été rayée de la surface de la Terre, ne laissant qu'un seul indice : Croatoan. Qui que soit Croatoan, il faudra tout le talent d'enquêteur de Batman et les capacités surnaturelles d'un ancien soldat devenu Hellspawn pour sauver les citoyens de Gotham de l'enfer qui est sur le point de se déchaîner sur notre monde.

Depuis qu'il a été mordu par une araignée radioactive, la vie de Miles Morales est une suite ininterrompue de combats. Spider-Man est las, dépassé par les responsabilités qui lui incombent. Quand un nouvel ennemi s'attaque à tout ce qui lui est cher, Miles aura-t-il la force de se relever ?

D'étranges insectes robots ont surgi à New York, donnant du fil à retordre à plusieurs héros Marvel. En plein Central Park, lorsqu'un portail mutant de la nation de Krakoa se fait attaquer par ces minuscules créatures, Kamala Khan vient en aide aux X-Men.

Le quotidien de Scott Pilgrim semble idéal. Bassiste d'un groupe de Rock local entre deux petits boulots, il est en couple avec une adorable lycéenne et rien ne semble pouvoir l'inquiéter dans cette vie bien rangée.

Ça, c'est sans compter sur l'arrivée dans ses rêves et dans sa vie de Ramona Flowers, livreuse de colis à rollers ultra-lookée. Serait-elle celle qui peut chambouler sa vie ? Devra-t-il affronter ses sept ex maléfiques dans des combats ? La réponse est oui, et c'est que vous allez découvrir tout au long de cette série à succès de Bryan Lee O'Malley, brillamment adaptée au cinéma en 2010 et désormais en série Netflix (diffusion à partir du 17/112023) !

En 2010, O'Malley remporte son premier prix Eisner dans la « Meilleure Publication Humoristique » pour Scott Pilgrim vs. The Universe6.

En 2011, la traduction italienne reçoit le Prix Micheluzzi de la meilleure série de bande dessinée étrangère.

De mystérieuses goules à l'apparence du Joker sillonnent les rues de Gotham, semant têtes coupées et cadavres sur leur passage. Dans ce chaos funeste, Harley Quinn et le Commissaire Gordon manquent à l'appel. Le Chevalier Noir se met aussitôt à leur recherche, et ne tarde pas à comprendre que quelqu'un d'autre suit leur piste : le Prince Clown du Crime. Les ennemis jurés vont devoir se résoudre à l'impensable pour arriver à leurs fins : enterrer la hache de guerre.

Lorsque les X-Men captent un signal de détresse, ils réalisent que le problème des Broods est loin d'être réglé... Kate Pryde pense que les mutants peuvent mieux faire en matière de résurrection et elle entend bien le prouver grâce à un plan audacieux...

Lorsque les X-Men captent un signal de détresse, ils réalisent que le problème des Broods est loin d'être réglé... Kate Pryde pense que les mutants peuvent mieux faire en matière de résurrection et elle entend bien le prouver grâce à un plan audacieux...

Après les événements de Sins of Sinister, Tornade prend les choses en main en faisant appel à de vieux alliés. Dents de Sabre fait face à lui-même de la plus étrange des façons, tandis que le Fauve, prêt à tout, contrôle une armée de Wolverine...

Après les événements de Sins of Sinister, Tornade prend les choses en main en faisant appel à de vieux alliés. Dents de Sabre fait face à lui-même de la plus étrange des façons, tandis que le Fauve, prêt à tout, contrôle une armée de Wolverine...

Spider-Man a vraiment besoin de repos. Il part se détendre en couple avec Félicia Hardy, la Chatte Noire. Cependant, le week-end en amoureux tourne court quand une poignée de super-vilains débarque. Iron Man et Thor sont également de la partie.

Spider-Man a vraiment besoin de repos. Il part se détendre en couple avec Félicia Hardy, la Chatte Noire. Cependant, le week-end en amoureux tourne court quand une poignée de super-vilains débarque. Iron Man et Thor sont également de la partie.

Kraven le Chasseur n'a qu'une obsession : écraser celui qui l'a toujours humilié... Spider-Man. Et pour y parvenir, il a décidé de devenir lui-même le Tisseur. Vaincu et enterré vivant, Peter Parker devra littéralement revenir d'entre les morts pour affronter son adversaire une dernière fois.

Dans un avenir lointain, Thanos a dévasté l'univers. Plus rien ne s'oppose à son désir d'annihiler toute forme de vie pour plaire à la Mort. Surnommé le "Dernier Roi", il envoie le Ghost Rider cosmique à travers les siècles afin de retrouver le Thanos du présent.

Malgré le couronnement de la nouvelle reine des amazones, Nubia, la quiétude n'était que temporaire... Cheetah a pris le contrôle de Themyscira et Wonder Woman est contrainte d'y revenir pour le combat final. Mais ce n'est pas la seule rivale de l'amazone : Paula Von Gunther, alias Warmaster, a rassemblé ses quatre cavalières de l'apocalypse...

Ce deuxième volume du Art Book Walking Dead passe en revue l'intégralité des couvertures de la série pour les numéros 51 à 102, réalisées et commentées par Charlie Adlard. Ce 2e tome est entièrement inédit, même aux USA.

Kirbysphère est un livre de 400 pages consacré à l'oeuvre de Jack Kirby, l'un des plus célèbres auteurs de comics qui soit. Le "King" a été le co-créateur de Captain America, des Avengers, des Quatre Fantastiques et de centaines d'autres personnages. Il a influencé la bande dessinée, le cinéma et la pop culture bien au-delà du cercle (vaste ! ) de ses lecteurs. Kirbysphère, ce n'est pas une énième biographie consacrée à cet artiste (il existe divers ouvrages très bien faits sur ce sujet) mais une étude de ce qui a nourri un auteur aussi à l'aise au scénario qu'au dessin, et de la manière dont il l'a repercuté dans ses créations. Quelle idée s'est transmise secrètement d'une décennie à l'autre, inscrivant les personnages dans un même fil narratif ? Quel épisode fait référence à Star Trek ou Star Wars ? Comment mieux comprendre qu'un élément mineur pensé en 1967 peut avoir une influence sur un film moderne de super-héros ? En d'autres termes, Kirbysphère raconte une partie de la "biosphère" de l'imagination de Jack Kirby, d'où ce titre composite.

Voici un recueil d'illustrations marquantes, imaginées par les plus grands artistes de la scène comics ayant officié sur l'univers de Hellboy depuis 25 ans.
Afin de commémorer le 25e anniversaire du premier Hellboy, ce recueil comprend plus de 150 couvertures en pleine page, réalisées par Mike Mignola, Richard Corben, Duncan Fegredo et les plus remarquables artistes de la scène Comics ! Destiné aux fans de Mignola et aux amateurs de bandes dessinées, il est doté d'une introduction du coloriste Dave Stewart et d'une préface de Mignola lui-même.

Auteur de bande dessinée atypique, qu'on aime ou qu'on déteste, mais qui ne laisse jamais indifférent, Cromwell est également un illustrateur de grand talent. End Zone est son second artbook après le magnifique Quelque Part sorti en 2011. On y retrouve de vieilles connaissances comme les Minettos ou Anita Bomba, mais aussi un très grand nombre d'illustrations iné­dites réalisées avec une multitude de techniques allant du stylo-bille à l'acrylique, avec toujours avec ce mélange de rigueur et d'explosion qui n'appartient qu'à lui.

La Bible infernale est un recueil de planches et autres dessins inédits de Mike Mignola.

WHOA, UN ARTBOOK! WUBBA LUBBA DUB-DUB !

Les nombreuses aventures vécues dans Rick and Morty sont aussi irrévérencieuses que choquantes, et hilarantes. Des punchlines monstrueuses de cynisme aux designs pas si grotesques des personnages, revivez les coulisses du phénomène de Dan Harmon et Justin Roiland dans un artbook qui vous livre tous les secrets de création de ce bijou d'animation adulte. C'est bon, vous êtes prêts à plonger dans les esprits malsains qui se cachent derrière les multiples couches de réalité de Rick & Morty ?

Après avoir consigné ses découvertes en Europe, en Scandinavie et aux confins de l'Asie, Élian Black'Mor part sur la traces des dragons du Nouveau Monde. Entre cérémonies vaudous et rituels amérindiens, l'explorateur et arpenteur de mondes débute son nouveau voyage à la rencontre de mythologies exotiques et fascinantes, de la Nouvelle-Orléans à la jungle amazonienne en passant par les plaines arides de Sonora.

À son réveil d'une stase de 600 ans, Ryder s'attend à mener une vie paisible dans un nouveau monde : la galaxie d'Andromède. Mais lorsque son vaisseau s'écrase sur une planète inconnue et qu'il découvre les traces d'une civilisation avancée, il ne tarde pas à être embarqué dans une aventure qui déterminera le sort de l'humanité.
Paysages époustouflants, technologies futuristes et créatures extraterrestres… Au travers de plus de 500 illustrations, croquis et travaux préparatoires inédits, ainsi que des centaines d'anecdotes exclusives, embarquez pour un voyage exceptionnel dans les coulisses de Mass Effect : Andromeda.

Les secrets de création d'un comics par Dave Gibbons, dessinateur notamment des Watchmen.

Une guerre nucléaire. Des territoires dévastés. Et un seul survivant de l'attaque du 23 octobre 2077 : vous. Bienvenue dans l'univers de Fallout 4, le jeu de rôle post-apocalyptique de Bethesda. Que ce soit par votre force, votre intelligence, votre charisme ou votre chance, il vous faudra briller et réagir rapidement afin de survivre dans un monde en ruines et de retrouver la trace de votre fils disparu.

Depuis sa première apparition en papier dans The Batman Adventures n°12, Harley Quinn est devenue l'un des personnages les plus populaires du panthéon de DC Comics. Guest star préférée des fans, elle est aussi l'héroïne de sa propre série depuis l'an 2000. Ce magnifique ouvrage présente toute l'histoire d'Harley, passant en détail la création et l'évolution de ce personnage pour le moins atypique au travers d'entretiens exclusifs avec les scénaristes et les dessinateurs qui lui ont donné vie. Il reproduit ainsi les couvertures les plus emblématiques et les plus belles planches la mettant en scène. Voici donc le guide de référence ultime pour célébrer la seule psychopathe qu'on déteste adorer.

Le deuxième volume de l'intégrale de l'œuvre du plan grand concepteur graphique de la saga, 400 pages de crayonnés cultes ou inédits.

C'était l'époque des héros puissants, des monstres incompris et des méchants à la psychologie complexe. Lorsqu'il publie le premier numéro de Fantastic Four, en novembre 1961, le géant de la bande dessinée Marvel inaugure une période de mutation de la culture populaire. Au cours des 20 années suivantes, les illustres Hulk, Spider-Man, Iron Man et X-Men ont bondi, fusé et volé entre ses pages. Il a tiré Captain America des frigos de l'histoire où il était reclus depuis les années 1940 et fait des Avengers la meilleure équipe de super-héros au monde. Daredevil, Dr. Strange et des dizaines d'autres se sont ajoutés à son panthéon, avec leur propre aréopage d'adversaires malveillants. Plus de 50 années plus tard, ces personnages enthousiasmants nés dans les années 1960 et 1970 sont plus populaires que jamais, toujours prêts à se battre, dans les magazines, les magasins de jouets et les films à gros budget du monde entier. Dans L'ère des comics Marvel 1961-1978, le légendaire auteur et éditeur Roy Thomas vous transporte au coeur de cette étape charnière de l'histoire des comics, une ère d'innovation triomphale dans le domaine de la narration et des personnages au cours de laquelle le super-héros s'est réinventé en tant que genre. A travers des centaines d'images et de témoignages de première main, le livre retrace la naissance de héros mythiques par leurs pouvoirs et leurs adversaires, mais ancrés dans un monde similaire à celui que connaissaient les lecteurs, des héros avec leurs problèmes, leurs batailles à mener et leurs défauts, comme n'importe qui, auxquels ils pouvaient s'identifier. On voit aussi comment, dans les années 1970, la machine à idées qu'est Marvel a intégré l'horreur, l'heroic fantasy et les arts martiaux à son écurie de demi-dieux titanesques, avec des personnages emblématiques comme l'Homme-Chose, Conan et Shang-Chi, prouvant ainsi que leur manière de raconter les histoires pouvait se dupliquer avec succès, sans capes ni combinaisons moulantes. On apprend aussi à connaître les extraordinaires architectes de Marvel, dont les noms sont presque aussi connus que les mortels et immortels auxquels ils ont donné la vie : Stan "The Man" Lee, Jack "King" Kirby et Steve Ditko, en compagnie d'autres grands du genre comme John Romita, John Buscema, Marie Severin, Jim Steranko. L'ensemble compose une exploration excitante des coulisses de cette maison mythique, une pièce maîtresse dans la bibliothèque de tout amateur de comics, qui vibre de l'énergie et de la soif d'innovation de cette époque qui vit triompher Marvel et ses héros.

Illustrations inédites, travaux préparatoires, commentaires exclusifs des développeurs... Dans cet artbook officiel, Blizzard dévoile pour la première fois les coulisses du plus grand phénomène vidéoludique actuel. Personnages, lieux, armes... Redécouvrez l'univers d'Overwatch comme jamais auparavant !

L'encyclopédie Final Fantasy Memorial Ultimaniavous propose une plongée exceptionnelle au cœur des archives de Square Enix. Découvrez, pour la première fois en France, plus d'un millier de travaux préparatoires, de story-boards, de croquis, de cartes et d'illustrations inédites ainsi que des centaines d'anecdotes exclusives !
Cloud, Aerith, Tifa, Squall, Linoa, Djidane, Dagga et bien d'autres encore…
Au travers des 320 pages du premier volume de cet ouvrage commémoratif,
revivez Final Fantasy VII, Final Fantasy VIII et Final Fantasy IX comme jamais auparavant !

Souvent considéré comme l'un des piliers de l'industrie des comics, John Buscema a contribué à redéfinir de nombreuses séries devenues cultes aujourd'hui. Des Avengers à Conan en passant par Wolverine ou le Surfeur d'Argent, ce beau-livre illustré, soutenu par une iconographie rare et spectaculaire, rend hommage à son oeuvre. Un must-have pour tout fan de Buscema, de super-héros ou d'illustration.

Tout ce que vous devez savoir sur Wonder Woman.

Pionnier oublié de la bande dessinée de Singapour, Charlie Chan Hock Chye a passé 50 ans de sa vie à développer à travers son art un regard critique et éclairé sur l'évolution vie politique et sociale de son pays, de la domination coloniale britannique à son indépendance en 1965 et au-delà. Composé des illustrations, croquis et peintures originales de cet artiste fictionnel, cette fausse biographie a placé son véritable auteur, Sonny LIEW, au coeur d'une controverse avec le gouvernement de la République de Singapour qui lui retira son aide financière sous prétexte que son oeuvre questionnait l'autorité et la légitimité des dirigeants actuels.

De Rencontres du troisième type jusqu'à Cocoon, en passant par E.T. l'extraterrestre ou la première série Battlestar Galactica, Ralph McQuarrie a imaginé parmi les plus importants éléments de la science-fiction à l'écran. Mais c'est surtout pour son incroyable travail avec George Lucas sur Star Wars qu'il est connu et célébré. Les silhouettes de Dark Vador, de R2-D2 et de C-3PO, des stormtroopers ou des hommes des sables… le design d'innombrables vaisseaux devenus légendaires ou encore les atmosphères de scènes cultes… Tout cela est né sous sa plume, à l'occasion de rapides croquis préparatoires ou de magnifiques matte paintings. À tel point qu'il n'est pas exagéré de le considérer comme l'autre grand créateur de cette saga, celui qui lui a donné son esthétique et ses ambiances si particulières. Fruit d'une collaboration sans précédent entre ses héritiers et les archivistes de Lucasfilm, les deux volumes de cette série présentent pour la première fois réunis absolument tous les travaux réalisés par cet artiste autour de Star Wars. Une ode à l'imagination sans limite et à la redécouverte des confins de cette galaxie lointaine, très lointaine. Ce premier tome contient 400 pages d'illustrations rares ou inédites, des tous premiers travaux de Ralph McQuarrie pour George Lucas dès 1975 jusqu'à ses story-boards pour L'Empire contre-attaque.

Découvert avec le roman graphique VIOLENT CASES, loué après le mythique ARKHAM ASYLUM de Grant MORRISON, et encensé pour son travail effectué sur la saga SANDMAN, Dave McKEAN fait aujourd'hui partie des artistes incontournables ayant réussi à imposer son style anticonformiste et extravagant à l'univers du comics. Appuyé par les commentaires de son fidèle partenaire Neil GAIMAN, ce panorama exhaustif revient sur l'ensemble de la production de l'artiste réalisée autour de SANDMAN, et plus encore ! Un incontournable pour tout fan qui se respecte.

Au terme de la Seconde Guerre, l'Alliance avait repoussé la Horde sauvage et détruit la Porte des ténèbres. Elle avait ainsi brisé le lien entre Azeroth et Draenor, le monde des orcs. Mais deux ans plus tard, la Horde revient pour ravager à nouveau le monde de World of Warcraft... Après l'Ascension de la Horde et L'Heure des Ténèbres, Au-delà de la porte des Ténèbres est le dernier chapitre de l'histoire de l'Ancienne Horde. Les aficionados se délecteront des nombreuses références familières à des quêtes du jeu, et s'immergeront dans les superbes batailles qui animent la narration. Un roman qui enrichit encore le vaste univers de World of Warcraft en permettant de mieux comprendre le lore de Warcraft.

À l'aube des temps, les Titans apportèrent l'ordre au monde en modelant ses terres et ses mers. Tout au long de leur oeuvre, ils s'inspirèrent d'une image idyllique qui représentait leur vision d'Azeroth. Si les Titans sont partis depuis longtemps, cette image perdure. Elle est connue sous le nom de Rêve d'émeraude, une version luxuriante, primitive et sauvage du monde de World of Warcraft. Nombreux sont les mystères qui entourent le Rêve d'émeraude et ses gardiens solitaires du Vol draconique vert. Néanmoins, tous les rêves ne sont pas doux. Depuis peu, le Cauchemar d'émeraude, une zone corrompue du Rêve d'émeraude, s'est mis à croître et à transformer le Rêve en un royaume de terreur... Un livre qui a été accueilli avec enthousiasme par les fans de l'univers d'un des plus célèbres jeu vidéo au monde. Les commentaires élogieux qualifient ce roman de « passionnant ». Il y décrit l'ascension d'un ennemi et raconte l'origine du Cauchemar d'Emeraude.

Dans ce mook, découvrez toute l'histoire de Marvel à travers ses personnages & ses créateurs. Retrouvez aussi des illustrations par les meilleurs auteurs de comics et des informations croustillantes.

Depuis ses débuts dans Walking Dead tome 17, et grâce à son incarnation dans la série TV éponyme, Negan s'est imposé comme l'un des incontournables méchants les plus aimés – mais aussi les plus haïs – de la pop culture, grâce à son humour aussi grinçant que morbide, ses tendances sociopathes et un langage particulièrement relevé. Cet ouvrage collecte et regroupe les jurons, les insultes et toutes les expressions favorites de ce salopard de Negan, accompagnées de diverses anecdotes et de statistiques.

Le tattoo flash, consiste tout simplement à se faire tatouer des modèles déjà disponibles chez un tatoueur sans apporter la moindre personnalisation ou correction. Ces motifs proposés à travers des catalogues ou magazines, représentent généralement des personnalités, des œuvres d'arts, des logos.
Avec Tattoo Flash, Manu Larcenet a réalisé lui-même ses motifs, convoquant la pop culture, la politique, la religion, et l'absurde.

STAN LEE, légende des comics et co-créateur de Spider-Man, Hulk, Iron Man, des X-Men, des Avengers et d'une légion d'autres personnages Marvel, partage son héritage iconique et l'histoire de la naissance des comics.

Dans cette autobiographie, il raconte l'histoire de sa vie avec la même verve inimitable, la même énergie et le même esprit décalé qu'il a apportés au monde des comics. De son enfance à Manhattan à ses débuts dans l'écriture puis l'édition de comics, en passant par la montée en puissance de l'empire Marvel dans les années soixante jusqu'à son succès récent au cinéma, ce livre documente la vie inspirante d'un homme et l'héritage d'une industrie et d'une carrière.

Avec des reproductions de couvertures originales des plus grands comics Marvel de Stan Lee !

Si la saga Star Wars est surtout dominée par les hommes, certaines personnalités féminines ont de vrais parcours d'héroÏnes ! Capables d'occuper des fonctions de reine comme Padmé Amdala et de chef, comme princesse Leia, elles sortent de l'anonymat pour tenter de sauver la galaxie, comme Jyn Erso et Rey.

Chaque Tyler Cross puise une large partie de son imagerie dans une poignée de films qui traitent de l'univers précis dans lequel ils se déroulent. Fabien Nury et Brüno réunissent dans ce superbe livre toutes les inspirations scénaristiques et iconographiques qui ont procédé à la création de leur gangster.

76 chroniques illustrées qui dessinent en creux une certaine vision de l'Amérique et de ses mythologies, mais surtout une véritable déclaration d'amour au genre noir.

Connu principalement pour être le créateur de la série de strips CUL DE SAC, le talent de Richard THOMPSON s'est étendu bien au-delà des délicieuses aventures de la famille Otterloop.
Présenté par Art SPIEGELMAN (Maus) comme le digne héritier de Bill WATTERSON (Calvin & Hobbes), et consacré par la profession en 2015 grâce à l'Eisner Award de la Meilleure Publication Humoristique, Richard THOMPSON rassemble dans ce beau-livre la somme d'une vie dédiée à l'étude graphique de ses contemporains, de leurs aberrations comme leurs envolées plus poétiques. Rythmé d'entretiens réalisés entre THOMPSON et six de ses pairs (parmi lesquels Bill WATTERSON, Peter DE SÈVE, David APATOFF...), cet ouvrage présente nombre de ses illustrations, caricatures et autres créations.

"En 1975, la sortie en librairie de la première version de ce livre est incroyable. Comics U.S.A. est tout simplement stupéfiant pour toute une génération de lecteurs français de bande dessinée américaine. A l'époque, les séries de Marvel et DC n'ont encore aucune reconnaissance ; lire des comics tient à la fois de la contre-culture et du secret honteux. Et voilà qu'arrive ce guide, le premier du genre en France, lequel en des termes précis et pédagogiques, relie entre eux les événements, les différentes vagues de personnages et de créateurs. Comics U.S.A., c'est une carte au trésor. Un vrai ouvrage de référence jamais réédité depuis... jusqu'à cette version ultime qui inclut tout ce qui s'est passé depuis 1975. Vous vous êtes un jour posé des questions sur les comics et leur évolution ? Les réponses sont ici." Xavier Fournier Des premiers pulps publiés à l'orée du XXe siècle aux nouvelles séries cultes des années 2000, de Will Eisner à Brian Michael Bendis, de Tarzan à la nouvelle Captain Marvel, le spécialiste Marc Duveau analyse comme jamais un medium si particulier et unique et les nombreuses pépites et artistes qui jalonnent son histoire mouvementée. Il signe ici la nouvelle version, totalement remaniée, augmentée et illustrée, d'un livre culte et introuvable depuis des années.

C'est LA guerre de 50 ans. Le conflit secret qui a façonné la culture mainstream d'aujourd'hui. En 1938, DC Comics révolutionne la bande dessinée en lançant les aventures de Superman. Pendant plus de vingt ans, ses personnages emblématiques (Batman, Wonder Woman, Green Lantern, etc.) vont alors dominer le marché. Mais tout change en 1961, lorsque son concurrent direct, Marvel, publie le premier numéro des Quatre Fantastiques, inaugurant une nouvelle ère de super-héros (avec Spider-Man, Hulk, Thor, Iron Man, les X-Men, etc.). En phase avec la jeunesse d'alors, plus "modernes", ils deviennent les icônes d'une société en pleine mutation. Dès lors, l'histoire des deux éditeurs va se conjuguer dans une lutte sans merci. Lequel sera le plus populaire ? Le plus innovant ? Le plus subversif ? De la naissance des comic shops à la conquête d'Hollywood, cette guerre va grandement participer à l'affirmation du mainstream, cette culture pour tous qui séduit la planète. Du mouvement des droits civiques à la question de la diversité, elle épouse, ou rejette, les évolutions et les questionnements qui ébranlent l'Occident. Espionnage industriel, "transferts" d'artistes, contrats mirobolants... cet ouvrage décrit aussi pour la première fois tous les soubresauts économiques et financiers nés de cette rivalité qui divise toujours l'Amérique et les fans du monde entier. Journaliste indépendant travaillant pour les plus grands journaux américains (de Esquire au New York Post), Reed Tucker livre ici une enquête sans précédent, fruit d'années de travail et de rencontres. Un livre essentiel pour comprendre la naissance du mainstream, et son avenir.

Lorsque la société Omnica Corporation déclenche une guerre sans pitié entre les Omniaques et les humains, une seule équipe peut mettre fin à la Crise qui menace de détruire l'humanité... Un groupe d'agents d'élite aux pouvoirs et compétences hors du commun : Overwatch. Genji, Ange, Mei, Tracer, ou encore Winston... Découvrez dans le guide officiel leur histoire, leur affiliation et leurs capacités. Grâce à ce guide officiel illustré, apprenez-en davantage sur le monde d'Overwatch et sur les conflits qui l'agitent. Une introduction essentielle au jeu phénomène de la décennie !

À la différence de nombreux ouvrages, le travail de Will Brooker procède à une analyse approfondie de Star Wars en tant que film, en examinant soigneusement ses plans, son montage, son design, sa cinématique et ses performances. Plaçant le film dans le contexte des précédents travaux de George Lucas, de ses courts-métrages d'étudiant à sa production des années 70, et des divers influences qui ont façonné son approche, de John Ford à Jean-Luc Godard, Brooker soutien que Star Wars ne marque pas, comme Lucas l'a lui-même déclaré, le point de départ de son cinéma, mais est mais une continuation de ses expériences avec le son et l'image. Il révèle les désirs contradictoires de Lucas pour l'ordre total et le contrôle, incarnés par l'Empire, ainsi que pour l'énergie brute et l'improvisation créative des Rebelles. Et ce qui semblait alors n'être qu'un simple conte de fées devient alors beaucoup plus complexe...

Du Star Wars turc au Harry Potter mexicain, une anthologie du cinéma de contrefaçon.
Connaissez-vous le King Kong indien ? L'Indiana Jones polonais ? La Batwoman mexicaine ?… Nanar Wars présente les plus étonnants piratages de grands succès hollywoodiens hors des États-Unis, soit trente-cinq films tous plus délirants et kitsch les uns que les autres : le Rambo argentin, un E.T. espagnol, la version bollywoodienne de Zorro (avec ses numéros dansés), la copie hongkongaise de Robocop, mais aussi Tijuana Jones, Rambito y Rambón et Jarry Putter… Entre autres titres, car l'énergie des faussaires est sans limites et leur production surabondante.
En s'appuyant sur la connaissance universellement partagée de totems cinématographiques tels que Zorro, Superman, Rocky ou Star Wars, les textes font saisir au lecteur l'incongruité et le caractère savoureusement inattendu des imitations auxquelles se sont livrées, sans aucun scrupule, des générations de cinéastes fauchés mais inventifs, de Bombay à Rio, en passant par Dacca, des années 1950 aux années 2000.
Illustré d'affiches et de documents originaux rares, ce livre cocasse, coloré et hilarant offre en filigrane une réflexion amusée sur les chemins surprenants que peut prendre la mondialisation culturelle, ainsi qu'un vibrant plaidoyer pour l'adhésion du Bangladesh à l'Union européenne.

Rio Bravo forme une vague trilogie avec Seuls les anges ont des ailes (1939) et Le Port de l'angoisse (1944), qui traitent des thèmes chers à Howard Hawks, comme l'amitié et le respect de soi. Cependant, Rio Bravo constitue la restitution définitive de ces thèmes. Pour Robin Wood, il s'agit peut-être du plus grand film du cinéma américain, la quintessence de l'art du travail d'équipe des studios caractérisé de merveilleuses performances de légendes hollywoodiennes et de relatifs jeunes premiers, et la complète compréhension par Hawks des techniques classiques de la réalisation.

Pour tout connaître de l'univers de Spider-Man en comics, depuis sa toute première apparition en août 1962 jusqu'aux récentes Guerres secrètes, parcourez toute l'histoire mouvementée de l'extraordinaire Homme Araignée. Avec les portraits de ses ennemis les plus acharnés comme de ses alliés les plus fidèles, sans oublier toutes les femmes fatales qui l'ont sans cesse fait chavirer, voici le guide officiel pour tout connaître de Spider-Man.

Les Sept samouraïs (1954) montre une société à la veille d'une irrévocable transformation. Le film vénéré d'Akira Kurosawa, que beaucoup considèrent comme culte, est une saga qui évoque le bouleversement culturel consécutif à l'effondrement du militarisme japonais au XVIe siècle. Il fait également écho aux métamorphoses culturelles provoquées par l'occupation américaine.

Les Sept samouraïs est peut-être le meilleur des films d'action, chef-d'oeuvre technique inégalé dans sa représentation du mouvement et de la violence. Mais derrière le bruit et la fureur, on entend le chant du cygne d'une noblesse déchue, « l'hymne funèbre de l'âme du Japon, qui ne connaîtra plus jamais la même force », selon Joan Mellen.

Mellen replace le film dans son contexte, dans le cinéma japonais et dans la carrière de Kurosawa. Elle remonte jusqu'à l'histoire médiévale pour découvrir ses racines, et, surtout, elle examine le langage visuel extraordinaire qu'utilise le réalisateur pour créer sa saga élégiaque.
Cette édition spéciale propose une couverture originale de AJ Frena.

Une visite de New York et de ses lieux les plus emblématiques à travers les moments les plus marquants de l'histoire du comic book américain.
Après Des Comics et des Artistes en 2012, Christopher Irving et le photographe Seth Kushner publie un nouvel ouvrage en exclusivité pour le public français. New York Comics rassemble des photographies des emplacements clés de New York – tirés de bandes dessinées, de films de super-héros ou de l'histoire même de l'industrie du comics – les textes d'Irving nous dévoilent les secrets de ces lieux, depuis l'Empire State Building en passant par le Pont de Brooklyn jusqu'à Times Square, ponctués par des citations de nombreux créateurs.« Mon objectif, avec ce projet, est de montrer la ville de New York comme je la vois depuis toujours dans ma tête », explique Seth Kushner. « En tant que New-Yorkais, et lecteur de comics depuis tout petit, chaque fois que je lève les yeux au ciel je m'attends presque à voir voler ou bondir un super-héros, et c'est l'impression que je veux donner. Je veux aussi montrer en quoi New York a aidé à la création de tous ces emblématiques super-héros. »Plus que nulle autre ville américaine, New York est pour Christopher Irving le meilleur point de départ pour parler de la bande dessinée, puisqu'elle constitue à la fois le fondement historique et spirituel de toutes les histoires de super-héros.« Chaque fois qu'on pense à des super-héros, on pense à New York. Pas Chicago ou Los Angeles, non : New York. Aucune importance si elle s'appelle Gotham ou Metropolis, c'est quand même toujours l'esprit de la Grosse Pomme. »

Pour mieux comprendre la fabuleuse saga de Star Wars.
L'enfant va découvrir l'histoire de Luke Skywalker : une épopée passionnante de sa naissance au combat contre Dark Vador, son père, en passant par la destruction de l'Étoile Noire et sa rencontre avec Yoda.

L'une des figures mythiques du comics américain ! Le livre ultime sur le père des X-Men, Spider-Man et des Avengers et de beaucoup d'autres super-héros. Un essai érudit pour tous les fans de comics.